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刘隽州今年24岁，山东泰安人，本科毕业于中国音乐学院。

外人看来，到西南地区一所非艺术类专业院校继续深造，好像有点委屈他了。他却不以为然。就是在这里，他得到人生第一笔“天使投资”，开启了“全新又刺激”的民族打击乐创作之旅。

在2023年举办的广西第七届大学生艺术展演活动中，刘隽州以一首原创民族打击乐《彩调·铜鸟林》斩获一等奖。这位俊朗小伙，以出手就要出彩的架势，迅速回报了他的“天使投资人”——广西大学中华优秀传统文化（彩调剧）传承基地。

刘隽州练习演奏花盆鼓。 张友豪 摄

为什么是彩调

“为什么是彩调？”

“彩调剧表现的人物很少有大领导，无论是古代的还是现代的，都是小人物。”

基地执行负责人、广西大学艺术学院院长胡红一回答得蛮幽默。他进一步解释说：“小人物小事件体现的都是真性情，也不缺大情怀，所以人们都很喜欢这个剧种。”

不错，广西人爱彩调，既是文化认同，又是历史风俗。广西是戏剧大省，彩调剧是覆盖最广和影响最大的地方戏剧种。以小生、小旦、小丑“三小戏”为主要表现形式的彩调剧，在民间又被叫做“快乐的剧种”。它载歌载舞演绎日常生活，音乐欢快悦耳，演员观众互动密切，是广西各族群之间相互交流、相互融合的文化纽带。

“名扬世界的老电影《刘三姐》，全剧音乐也大部分改编自彩调剧，这就证明了彩调的基因是被中国、东南亚乃至全世界的观众接受和认可的，这是一个能实现地域跨越的剧种、一个具备生命力的剧种。”回顾起向教育部申报中华优秀传统文化传承基地时的情景，胡红一坦言，他们也曾尝试过木偶剧和儿童戏剧方向，经过多番纠结与试错，两次申报失败后，最终把方向调整到彩调剧上。

事实证明，还得是彩调。

2020年，全国普通高校中华优秀传统文化传承基地认定结果出炉，广西大学传承项目彩调剧在列。此后4年，基地利用学校标志性建筑汇学堂文化艺术中心，建设成中国彩调剧艺术馆，并配套建设了彩调智慧教室、戏剧影视、书画、绘本、动漫、彩调服饰设计等8个工作坊，为师生们提供了良好的学习创作环境。

走进中国彩调剧艺术馆这方专属基地的物理展示空间，一出名为《因为彩调》的沉浸式戏剧大课堂让人颇感惊艳。这堂由20余个包含彩调元素的节目串联而成的沉浸式体验课程，从进门时的《迎客歌》到走出展馆的《留客歌》，无论歌词剧本、策划演出，还是服装道具、灯光舞美，都由基地师生共同参与制作并演出完成。这种动态沉浸式的彩调剧场景模拟，为观众带来了现代与古典完美融合的绝佳体验。

艺术馆的静态展陈区内，陈列着基地师生从多位彩调老艺人及龙杰锋、马若云、沈桂芳等老艺术家处收集来的剧本、道具、服装、老照片、录像带等，具有极高的彩调艺术价值。

“我们建设基地的目的之一，就是要向彩调骨子老戏、彩调德艺双馨的戏剧人学习，让美育浸润成为常态。”对于基地未来的建设和发展，胡红一还有更大的野心，“目前大家看到的只是1.0版本，未来我们还要引入AI互动，让观众随时可以跟刘三姐对歌，跟阿牛哥聊天，跟莫老爷斗嘴。”

广西大学中华优秀传统文化（彩调剧）传承基地里的沉浸式戏剧大课堂。张友豪 摄

焐热受冷的高校美育

“环境狭窄、资源贫乏、青少年观众流失。”胡红一用一组词概括了当下高校戏剧传承和美育浸润所面临的困境。

在“大美育”理念尚不成熟的大环境下搞美育，听起来难度就不小。庆幸的是，有人愿意做，且效果还不错。

广西大学拥有丰沃的戏剧土壤和美育传统。首任校长马君武是广西首任戏曲改进会会长，他于1937年邀请欧阳予倩改良桂剧，又引来田汉、熊佛西、焦菊隐、丁西林等剧坛名家进行戏剧创作，在80年前的抗日烽火中积极参与策划影响世界的“西南剧展”。

80年后的今天，纪念西南剧展80周年暨第八届全国话剧优秀剧目展演正火热进行，广西大学汇学堂大剧院作为演出场馆之一，在这个春日为整座校园注入了鲜活的文艺气息。

“基地建成后，我们充分盘活了校内的剧场资源。除了汇学堂的1800座大剧院，我们还拥有366座小剧场和3个300多平方米排练厅的管理及使用权，同时能够合作使用1400座大礼堂和300座大学生活动中心小剧场。”胡红一说，他曾带领团队走访过其他省市多所高校的戏剧传承基地，广西大学提供给彩调剧传承基地的环境堪称一流。

有了一流的综合艺术教育环境，按照学校美育公共课教学要求，艺术学院以基地为依托，面向全体在校生，构建起彩调剧浸润教育的跨学科交叉融合空间。2023年，依托基地开设的各类非遗艺术、戏剧相关课程总计48门次、72学分，累计选课人数2234人次，其中最受欢迎的课程是《刘三姐文化与传承》《彩调生态文化与传承》《彩调剧作品分析》等。

“年轻人一定要掌握一到两样艺术样式。”胡红一说，让艺术滋养人生、陪伴终身，这是基地当下所追求和想要做到的。

广西大学艺术学院学生在沉浸式戏剧大课堂里演出。张友豪 摄

享受戏剧的年轻人

艺术即和平。

这是挪威剧作家、2023年度诺贝尔文学奖得主约恩·福瑟为2024年世界戏剧日撰写的献辞主题。在这个充满躁动的世界，享受艺术正如享受和平一样珍贵。而当下的中国，中华戏曲这种古老的艺术形式正沐浴着光芒，润物细无声地融入年轻人的生活。

方晓琴是广西大学艺术学院音乐学专业大二学生。在《因为彩调》沉浸式戏剧大课堂中，她饰演的是彩调剧《刘三姐》片段里的媒婆角色。

刚满20岁的她脸上稚气未脱，演起媒婆却像个老戏骨，把人物的萌蠢贪婪无底线塑造得精准到位。

“大家都会比较想演刘三姐，一开始我也是怀有这种憧憬的。”没能当上女一号，方晓琴有点遗憾，但演好媒婆也是一项挑战，这又让她充满成就感，“媒婆在戏里动作会比较多，音调也更高，适合我。”

年纪不大却痴戏多年的，还有同为大二的声乐表演专业学生陆俊霖。陆俊霖是河池市宜州区人，他生在三姐故乡，从小听着彩调剧长大，彩调剧《刘三姐》里的多个唱段对他来说都是从小哼到大的骨子老戏。

“我从小就想当彩调演员，彩调就是我家乡的特产，我要把家乡特产带给更多人。”说起自己的热爱，陆俊霖眉飞色舞，“只要你看一场，肯定会爱上它。”

跟广西籍的学妹学弟不同，刘隽州遇上彩调，既是人为机缘，又是天作之合。

2023年考研季，刘隽州填报了广西大学艺术学院的调剂志愿。院长胡红一查阅他的简历并电话详询后，决定“投资”这位以打击乐见长的年轻鼓师，并筹措经费为他专门订制了一套包括花盆鼓、排鼓、铜鼓在内的民族打击乐组合。

千里马遇上了伯乐。在等待入学的日子里，刘隽州凭借多年打击乐基础开始自学铜鼓。入学后，他根据彩调剧的曲调及铜鼓的音色、打法，创作出打击乐曲目《彩调·铜鸟林》，并在两个月后一举拿下广西第七届大学生艺术展演一等奖。

当届展演中，与刘隽州一同站上领奖台的，还有来自艺术学院2022级戏剧专业的研究生宋媛媛，她表演的彩调剧《王三打鸟》片段同样斩获了一等奖。

“不光是艺术学院的学生们争气，其他学院的大学生也跟我们形成了良好的跨学科交流。同学们先后成立了光彩剧社、君武剧社和彩调剧社等多个戏剧社团，创作的校园戏剧《乘风破浪》《把信送出去》不仅分别获广西第七届大学生艺术展演艺术表演类甲组和乙组一等奖，还被自治区教育厅推荐参加在湖北襄阳举办的‘国赛’。”眼见青年学子的戏曲DNA纷纷被唤醒，胡红一感到很欣慰，彩调传承这一棒，年轻人接得住。